Il reste encore des places à 18h30 aussi!
jeudi 9 janvier 2014
vendredi 25 octobre 2013
"Bibliothèque Trouvée - Paris"
Catherine Baÿ présente
Ângelo Ferreira de Sousa en résidence dans la galerie "The Window"
The Window
41, rue du faubourg Saint Martin (entrée rue Gustave Goublier)
75010 Paris
Métro: Strasbourg-Saint Denis
" Bibliothèque Trouvée - Paris "
** avec la participation spéciale de: António Contador, Carla Cruz, Daniele Marx et Floriano Romano **
Ângelo Ferreira de Sousa est un artiste portugais qui vit et travaille à Paris. L’artiste privilégie dans son travail les actions enregistrées en vidéo,
performances dans l'espace public, dessins à la craie, poésie visuelle, analyse
des enjeux urbains, etc.
En
résidence à The Window, l’artiste développera cette idée avec comme point de départ
les livres déjà recueillis. Comment classer une bibliothèque trouvée par terre?
Par thème et auteur, comme une bibliothèque commune? Ou par rue selon l'endroit
où ils ont été trouvés, traçant ainsi une cartographie bibliographique du
hasard? Ou encore par couleur?
Tout
au long du projet, les gens seront invités à offrir ou échanger un livre trouvé
par terre dans la "Bibliothèque Trouvée".
Pour
finir le projet, la bibliothèque sera à nouveau abandonnée dans les rues de
Paris. Ce processus est enregistré et, comme tous les livres seront tamponnés, et
il sera peut être possible, dans certains cas, suivre leurs nouveaux chemins.
-
jeudi 10 octobre 2013
Un prologue de Jaap Pieters pour une installation sur le temps et la poussière qui s'accumule.
The film gallery présente:
Un prologue de Jaap Pieters pour une installation sur le temps et la poussière qui s'accumule.
Un prologue de Jaap Pieters pour une installation sur le temps et la poussière qui s'accumule.
Triple projection diapo et vidéo
75010
mardi 1 octobre 2013
ILYAURA
ILYAURA - Nuit Blanche - The Window
A l'occasion de Nuit Blanche 2013, nous fêtons
l'ouverture de l'association ILYAURA avec le concours de THE WINDOW dirigé par
Catherine Baÿ.
Nous sommes heureux de vous inviter le 5 octobre à partir
de 20h à prendre votre part du gâteau!
”La réponse de la plante à l'œuf"
「卵に対する植物からの応答」
Performance de Tomohito Ishii et Manon Harrois
Avec
Yutaka Aoki (Tokyo)
Masaya Chiba (Tokyo)
Koki Hiraishi (Strasbourg)
Aoi Kisaka (Kyoto)
"Un bon gâteau qui vous attend"
「不思議なケーキがみなさんをお待ちしてます」
Miki Okubo
un performance collaborative et culinaire.
The Window,
rue Gustave Goublier 75010 PARIS
Métro Starsbourg St Denis ou métro Chateau D'eau
samedi 21 septembre 2013
Un Artiste Saoudien à Paris
Pour un artiste Saoudien assoiffé de liberté artistique, Paris est une aubaine. Un trait particulièrement attrayant des métropoles occidentales est la liberté d’expression dans l’espace publique. C’est ainsi qu’il abandonna le confort de son studio pour sillonner les rues, les places et les musées Parisiens afin de confronter les passants avec ses projets artistiques. Les résultats de ces interventions ainsi que les projets artistiques fruits de cette résidence particulièrement productive seront montrés dans The Window, au 41 rue du Faubourg St Martin dans le 10e arrondissement de Paris.
The Window est un lieu idéal pour cette exposition. Elle fut fondée par Catherine Baÿ afin de faciliter les expérimentations d’artistes français et internationaux soucieux d’engager un dialogue avec l’espace public Parisien. L’artiste transférera son studio ici pendant la semaine avant le vernissage, qui a lieu le vendredi 27 septembre de 18 à 21 heures. L’exposition restera ouvert, en présence de l’artiste, pendant le weekend : samedi 28 et dimance 29 septembre, de 10 à 20 heures.
Nos remerciements à Catherine Baÿ, la Fondation Almansouria et la Galerie Athr à Jeddah, qui représente l’artiste. L’exposition est proposée et installée par Robert Kluijver, qui a entamé une coopération de longue durée avec Ibrahim Abumsmar. Pour des rendez-vous ou plus d’informations veuillez appeler l’artiste (en langue Arabe ) au 07 58 07 02 61 ou le curator (Français et Anglais) au +31 614 777 828 ou au +33 785 317 032.
Sites internet: The Window / Ibrahim Abumsmar / Robert Kluijver / Athr Gallery
mardi 3 septembre 2013
CONTAGE
A La question de la place de l’artiste et de son engagement dans l’espace public,
Catherine Bay, directrice artistique de l’espace the Window invite Manon Harrois a exploré le territoire de la rue Gustave Goublier sur une période de 10 mois.
Elle présentera son travail de recherche en trois temps, courant 2013 -2014 (prochain temps : « contage 2 » fin novembre puis : « contage 3 » courant juin ) .
Résidence du 05 août ou 5 septembre 2013 .
Exposition ouverte du 5 au 15 septembre inclus
En résonnance avec le carnet du départ, Manon passe de l’espace de la page à la fenêtre par laquelle on regarde la rue et ces mouvements.
Un zoom s’opère progressivement sur les tracés bleus et les chants qu’ils véhiculent.
Elle demande à Julie Rousse de la rejoindre à The Window pour nourrir cette recherche d’écriture du souvenir et être une forme de révélateur du territoire balisé.
Explorer, tracer, retracer la cartographie intime de l’espace public chaque jour
The Window comme un observatoire à vu à nu, un laboratoire de passage entre intérieur extérieur, une préparation à la démesure.
Contes, contacts, « contage ».
MANON HARROIS. Plasticienne performer née en 1988 à Reims, diplômée de l’Ensaama Olivier de Serres (atelier métal). Elle observe les acrobaties quotidiennes de la chair, questionne le mouvement spontané de l’espace publique, les différents ordres d’une même sensation dans l’architecture distordue du souvenir. Phénoménologue maladroite et précise, elle mène un travail sur l’instabilité des corps en relation et la trace mythologique coagulée après l’acte. Série de jeux d’échecs tracent, en rond, la piste. Un lieu pour un système de notation à l’encre bleue, un langage. En mouvement permanent, les traces animales persistent, bouclent le motif et l’aide à retranscrire, par couches, la po(ï)étique de l’expérience. Une écriture spontanée, sorte de langue étrangère à la syntaxe particulière, suivant les principes d’addition et de croissance, forme des plans hallucinés.
JULIE ROUSSE. Artiste sonore, improvisatrice et compositrice électroacoustique.
Phonographe passionnée, elle utilise sa collection sonore comme matière première grâce à une plateforme numérique de traitement du son en Temps Réel – élément primordial de son approche spontanée et chaotique. Elle pratique l’improvisation libre.
Elle fouille la matière sonore – intrusion dans le détail – explorant, à la recherche de textures nouvelles ou au contraire dans les rythmes uniques des sons bruts, libres de toute intervention. Ses influences sont liées aux dynamiques de l’enfance : la création d’images mentales dans l’imaginaire et la narration.
http://julie.la.rousse.free.fr
>>>
Note supplémentaire :
La rue c’est ma rue la tienne, la mienne successivement, en même temps
lieu commun espace piéton que l’on foule ici avant d’aller Demain
la rue c’est pas particulier c’est tout le monde au singulier
manifestations publiques de passages lieu dit de la criée
de contagions à répétition d’histoires au passage
tu croises Personne héros travestis, tu croises celui a qui
il manque le soir un toit, une fille du goudron
tu passes a côté de celles qui attendent
dans ma rue c’est calme ! Et c’est dans ce silence noir que j’entends ta rue
celle d’a côté. Tu dois traverser pour me rejoindre à toute vitesse
tu traverses sa rue en toutes les langues on t’indique le passage est parfois régulier
c’est la traversée répétée de Goublier dans ma rue t’es toujours entre nous
la marche c’est le tracé préparatoire chaque soir le plan échelle 1 éphémère
d’une architecture que l’on ne construira jamais le passage se mesure en pied successivement posés c’est la course annoncée le grand départ car demain
sous tes pieds les tracés se seront effacés la pluie aura lavé le sol de la constellation tracée et parce que tu dois traverser ma rue pour te rendre dans la tienne
tu ne cessera de marcher .
Marcher est cette façon particulière d’ouvrir un espace et un sujet
c’est un acte sans signature. Une manifestation.
Dans ma rue, on subit la réciprocité.
On fait du déplacement un travail qui amplifie le caractère plastique de la kinesthésie, la plasticité du mouvement en somme
Dans la rue le nomadisme est une pratique spéculative
Ou l’on s’essouffle parfois du mépris et de la question de temps et d’argent
T’as ta clientèle dans ma rue et les histoires commencent
Catherine Bay, directrice artistique de l’espace the Window invite Manon Harrois a exploré le territoire de la rue Gustave Goublier sur une période de 10 mois.
Elle présentera son travail de recherche en trois temps, courant 2013 -2014 (prochain temps : « contage 2 » fin novembre puis : « contage 3 » courant juin ) .
Résidence du 05 août ou 5 septembre 2013 .
« contage 1 »
Performance le 5 septembre 18h-20h / Vernissage 20h
1, rue Gustave Goublier
75010
Exposition ouverte du 5 au 15 septembre inclus
En résonnance avec le carnet du départ, Manon passe de l’espace de la page à la fenêtre par laquelle on regarde la rue et ces mouvements.
Un zoom s’opère progressivement sur les tracés bleus et les chants qu’ils véhiculent.
Elle demande à Julie Rousse de la rejoindre à The Window pour nourrir cette recherche d’écriture du souvenir et être une forme de révélateur du territoire balisé.
Explorer, tracer, retracer la cartographie intime de l’espace public chaque jour
The Window comme un observatoire à vu à nu, un laboratoire de passage entre intérieur extérieur, une préparation à la démesure.
Contes, contacts, « contage ».
MANON HARROIS. Plasticienne performer née en 1988 à Reims, diplômée de l’Ensaama Olivier de Serres (atelier métal). Elle observe les acrobaties quotidiennes de la chair, questionne le mouvement spontané de l’espace publique, les différents ordres d’une même sensation dans l’architecture distordue du souvenir. Phénoménologue maladroite et précise, elle mène un travail sur l’instabilité des corps en relation et la trace mythologique coagulée après l’acte. Série de jeux d’échecs tracent, en rond, la piste. Un lieu pour un système de notation à l’encre bleue, un langage. En mouvement permanent, les traces animales persistent, bouclent le motif et l’aide à retranscrire, par couches, la po(ï)étique de l’expérience. Une écriture spontanée, sorte de langue étrangère à la syntaxe particulière, suivant les principes d’addition et de croissance, forme des plans hallucinés.
JULIE ROUSSE. Artiste sonore, improvisatrice et compositrice électroacoustique.
Phonographe passionnée, elle utilise sa collection sonore comme matière première grâce à une plateforme numérique de traitement du son en Temps Réel – élément primordial de son approche spontanée et chaotique. Elle pratique l’improvisation libre.
Elle fouille la matière sonore – intrusion dans le détail – explorant, à la recherche de textures nouvelles ou au contraire dans les rythmes uniques des sons bruts, libres de toute intervention. Ses influences sont liées aux dynamiques de l’enfance : la création d’images mentales dans l’imaginaire et la narration.
>>>
Note supplémentaire :
La rue c’est ma rue la tienne, la mienne successivement, en même temps
lieu commun espace piéton que l’on foule ici avant d’aller Demain
la rue c’est pas particulier c’est tout le monde au singulier
manifestations publiques de passages lieu dit de la criée
de contagions à répétition d’histoires au passage
tu croises Personne héros travestis, tu croises celui a qui
il manque le soir un toit, une fille du goudron
tu passes a côté de celles qui attendent
dans ma rue c’est calme ! Et c’est dans ce silence noir que j’entends ta rue
celle d’a côté. Tu dois traverser pour me rejoindre à toute vitesse
tu traverses sa rue en toutes les langues on t’indique le passage est parfois régulier
c’est la traversée répétée de Goublier dans ma rue t’es toujours entre nous
la marche c’est le tracé préparatoire chaque soir le plan échelle 1 éphémère
d’une architecture que l’on ne construira jamais le passage se mesure en pied successivement posés c’est la course annoncée le grand départ car demain
sous tes pieds les tracés se seront effacés la pluie aura lavé le sol de la constellation tracée et parce que tu dois traverser ma rue pour te rendre dans la tienne
tu ne cessera de marcher .
Marcher est cette façon particulière d’ouvrir un espace et un sujet
c’est un acte sans signature. Une manifestation.
Dans ma rue, on subit la réciprocité.
On fait du déplacement un travail qui amplifie le caractère plastique de la kinesthésie, la plasticité du mouvement en somme
Dans la rue le nomadisme est une pratique spéculative
Ou l’on s’essouffle parfois du mépris et de la question de temps et d’argent
T’as ta clientèle dans ma rue et les histoires commencent
lundi 20 mai 2013
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